你应该知道的100位艺术家之玉雕大师柯少雄

2016-5-25  中国玉雕大师网

国家级玉雕大师——柯少雄

 艺术家简介:

柯少雄,新疆工艺美术协会理事、新疆珠宝联盟商会常务理事、新疆珠宝玉石协会会员、新疆工艺美术大师、中华玉雕艺术大师、新疆玉石雕刻大师。1996年毕业于厦门工艺美术学院雕塑专业,师从于中国首位杰出木雕传承人、福建工艺美术大师、福建省民间文化杰出传承人(木雕唯一杰出传承人)、中国根雕工艺杰出传承人闵国霖。2010年,师从中国工艺美术大师、中国玉雕大师马进贵先生,学习钻研和田玉雕。十余年如一日,从绘画、雕塑、木雕入手,再进入玉雕行业,柯少雄厚积薄发,在师父们所教的基础上进行了不断摸索和深入研究实践,积累了宝贵经验,屡获大奖。

 

创作风格简介:

创作一件玉雕艺术作品,所承载的不仅是一块玉料,还是经千年幻化而来的大地精灵,更承载了人类在创造艺术文明过程中所展现的无限智慧。用玉雕表现人物,要读懂玉石材质是否可以与人物切合,要了解人物的历史背景,文化内涵,特别要注意从文化、思想、精神符号的角度去表现人物个性和思想。要注意玉雕艺术造型中阴与阳、意与象、气与韵。心源与造化的辩证法,点线面的结合,以化腐朽为神奇破坏自然返其自然为中心指导思想,创作以化腐朽为神奇、返璞归真为艺术、追求重其神忘其形力求意到不求刀周的设计理念融入玉雕创作。以 化腐朽为神奇。在尊重自然的前提下破坏自然还其自然为中心指导思想,以雕塑手法以肖像为基础,重其神、忘其形等手法,创作西域风情系列作品 ,秉持传统敢于创新自成一帜。

 

琢玉之道在于磨 

中国玉雕扎根于中华民族深厚的传统文化土壤,创作一件玉雕艺术作品,所承载的不仅是一块玉料,还是经千年幻化而来的大地精灵,更承载了人类在创造艺术文明过程中所展现的无限智慧。

一、中华玉文化源远流长,博大精深,在不断传承创新中繁荣发展。从事玉雕行业的人员也越来越多。我认为文化修养、艺术情趣、价值体系、审美观念、艺术主张、胸怀境界、从艺态度、表现技巧、敬业精神等等是一位玉雕创作者必须具备的综合素养。

作为一名玉雕师,首先要对得起手中精美的玉,从材料形态的整体着眼,远观近查,静心默通,通过心灵和物象的对话、交流,展开自己丰富的想象力,在捕捉自然形象和心中经验图式的过程中,一旦际遇、顿悟,独特的形象应运而生,这是灵感所获,也是我们平时直接与间接生活感受的反应。

我觉得现在新时代的玉石雕刻手法,虽然要遵从传统但不能太过拘谨,更应该顺应时代变化,进行适度的调整,通过疏密、起伏、粗细、虚实等手法,达到气韵生动,意味浓厚。表现手法可刚可柔或刚柔结合,可随心随意。

材料的色泽、外皮、瑕疵等的巧用可以达到各有不同的特趣。利用材料的巧色,使整体色彩更加丰富。创作理念要大胆创新,所谓有法而无法,使作品力求饱满,使大线条流畅,更具风味。还有做工一定要求精致、细腻,线条流畅。

为了丰富雕刻艺术的语言和充分体现和田玉的质感,尽可能有机结合也要以作品的效果而定。当然玉质的不同、抛光的程度也不尽相同,抛光要投入个人情感,要读懂每一个作品的含义和每一条线条的走向,用心体会,各道工序都要把握得当。

和田玉作品的形式美有着特性,但和其他艺术作品一样有着他们的共性,这个共性就是遵循自然的“对立统一”的辩证法。如艺术造型中的阴与阳、象与意、气与韵、心源与造化的辩证法,千变万化不离其宗。

玉雕作品既要有对比的联想,又要有统一的效果,在作品中刻画形象的层次、凹凸、大小、起伏、长短、虚实、疏密、刚柔、动静、远近等的对立是必要的,但要本着统一的前提下,如果失去平衡整件作品的气度就出现了不顺畅的视觉效果,也就失去自然美的效果了。

我简单列了几个我在玉雕学习中的心得。比如你要创作一件弥勒佛作品,首先你要知道弥勒佛的故事。我曾经创作的一件和田玉青花弥勒佛摆件,在创作之前认真研读了“是非憎爱世偏多,仔细思量奈我何。宽却肚皮须忍辱,豁开心地任从他。若逢知己须依分,纵遇冤家也共和。若能了此心头事,自然证得六波罗”。通过对佛家的理解,我认为作品主要体现大度能容,不要计较人世间的是非憎爱。所以,我以重其神忘其型、意达刀不周的雕刻手法,注重形象设计。身后刚好利用黑色设计一串钱币,把金钱和名利抛于脑后。充分体现佛家色不异空,空不异色,色即是空,空即是色的最高境界。他那坦荡的笑容感染而忘却自身的烦恼,大肚弥勒佛像令人一见就有皆大欢喜的感觉。

当创作历史人物时要深刻了解他的一生所处的社会环境、历史政治面貌,只有深刻了解历史人物的相关背景才能更充分、更生动地表现人物的神行举止,充分地刻画出人物形象。

又比如创作一个器皿件,首先要知道这类器皿起源于哪一个时代,使雕刻的器皿的每一个造型、每一个线条、每一个符号都有着一个不同时期的演变过程及涵义。大型器皿要雄浑饱满,大气凝重。小型器皿精巧可爱,灵动传神。装饰简洁、造型深厚、凝重。概括简练,重点部位突出。既生动,又拙朴、豪放,同时在作品题材、表现手法上也不断创新,使器皿艺术表现水平不断提高。

创作一件传统人物摆件或牌子作品要多学习古文化知识、古代诗词歌赋等。布局合理,或上留天、下留地,或上下关系、或对角关系、或疏密结合、或大胆留空白、或大气磅礴,或诗意绵绵。一件好的作品应该有着“与雨中花果落,灯下草丛鸣”的感觉。

“天有时,地有气,材有美,工有巧。”合此四者为良。

二、用玉雕表现人物,要读懂玉石材质是否可以与人物切合,要了解人物的历史背景、文化内涵,特别要注意从文化、思想、精神符号的角度去表现人物个性和思想。要注意玉雕艺术造型中阴与阳、意与象、气与韵、心源与造化的辩证法,点线面的结合。在尊重自然的前提下,破坏自然返其自然为中心指导思想,创作以化腐朽为神奇、返璞归真为艺术、追求重其神忘其形,力求意到不求刀的设计理念融入玉雕创作,秉持传统,敢于创新,自成一帜。

2013年,我完成的作品《道》,主人公为老子。

创造此作品之前,我尽可能多地研究了有关老子的资料。老子,姓李名耳,字伯阳。我国伟大的哲学家和思想家之一,被道教尊为教祖,世界文化名人。老子的思想主张是“无为”,《老子》以“道”解释宇宙万物的演变,“道”为客观自然规律。以“道”解释宇宙万物的演变,以为“道生一,一生二,二生三,三生万物”,“道”乃“夫莫之命(命令)而常自然”,因而“人法地,地法天,天法道,道法自然”。他的哲学思想和由他创立的道家学派,不但对我国古代思想文化的发展做出了重要贡献,而且对我国2 000多年来思想文化的发展产生了深远的影响。

《道》我选用一块玉髓。玉髓的化学成分是二氧化硅,是隐晶质石英的集合体。因玉髓的质地非常细腻,玉髓质纯时,是无色或白色的,但通常会含有少量的其他矿物质,而导致五彩纷呈的颜色。当所含其他矿物质分布不均,或者规律分布时,则会出现各种图案或条带状花纹,美丽异常。

《道》的创作初衷是天地道法人之顺应自然法则,警示后人。经慎重考虑,我选用一块新疆哈密出产的蛋白石,在顶部偏白部分,雕刻层峦叠嶂的昆仑山,右角山坳处,雕刻打坐的老子。意表老子西出昆仑,坐昆仑而“谈经论道”。老子袖手打坐昆仑,宽庭阔脸,寿眉长鬓,巾纶覆发簪,闭目沉思冥想,胸中涌动哲理文思。一派情怀高古,气定神闲的道家风韵。蛋白石橘皮红色部分设计雕刻了一排竹简,篆书阴刻《道德经》第一章“道可道,非常道,名可名,非常名,无名,天地之始,有名,万物之母。古常无,欲以观其妙,常有,欲以观其徼。此两者同出异名,同谓之玄,玄之又玄,众妙之门。”竹简做出破损,暗寓2 500年前,老子隐世路过函谷关,关令尹喜操刀刻简,使老子之说,得以传世。

凝神端详《道》,昆仑之巅,隐约一副阴阳鱼图案,或隐或现;竹简左上,云舒云卷,自高天山腰缥缈而来,见出昆仑山巍峨。整幅作品,不求处处“刀周”,只求传神达意,观者会于心泽圆融无碍。

三、新疆是和田玉的产地,也是全国最大的玉石原料和成品的销售集散地之一,但作为玉石产业的中间环节,玉雕从事人员目前来说还是比较少的,国家级大师更是寥寥无几。玉雕创作者在创作过程中所表现出来的艺术特色、个性与玉雕创作者的师承、个人文化修养、人生与艺术的创作经历、地域文化影响、时代的烙印都有很大的关联。新疆第一代玉雕传承人、中国玉雕大师马进贵是新疆玉雕界的一面旗帜,赵敏、樊军民、郭海军、周雁明、陶虎等大师是新疆玉雕行业的另一个标杆。在他们的领导下,在新疆和田玉行业这个大市场下,需要我们青年玉雕师率先归于沉静,深究和田玉艺术创作文化,梳理青年玉雕师作品的鲜明艺术风格、表现手法、表达技巧、表现方式。

新疆的玉雕师应着重关注时代精神、文化现象、现代艺术、流行时尚等,让玉雕作品的题材、内容丰富多元:文化元素融合、艺术表达的技巧手法融合、艺术门类的跨界“嫁接”融合、表现空间的时空概念融合。有思想、有创作力的玉雕作品,才能更大程度地体现出和田玉的文化价值,将来和田玉作品的差距也将会表现在玉雕师们的艺术价值上。

在新疆,玉雕作品还是受到地域的影响,具有豪放、大气的风格。虽然我们新疆玉雕行业发展的水平和速度比较慢,但是我相信只要我们努力学习、沉淀,把压力变成动力,在未来的日子里,新疆玉雕界将崛起更多的人才。我们要抱着各自的坚守与理想,去改变新疆有玉无雕的传说。

 教子》

 2010年师从中国工艺美术大师、中国玉雕大师马进贵先生,在他的的指点下加以木雕手法,化腐朽为神奇。在尊重自然的前提下破坏自然还其自然为中心指导思想,以雕塑手法以肖像为基础,重其神、忘其形等手法,创作西域风情系列作品,不失传统与时俱进。

《草原牧歌》

2002年和闵国霖大师合作的乌木《霸王别姬》被福建工艺美术珍品馆收藏,2012年墨玉摆件《北极熊》获得百花奖银奖,和田籽料 摆件《龙腾四海》获得海峡杯金奖,《三分定天下》、《草原牧歌》获得国石杯最佳工艺奖,《二月二》获得国石杯最佳创意奖。

《龙腾四海》

2013年南红玛瑙摆件《道》获得百花奖金奖。和田玉山流水摆件《草原牧歌》荣获百花奖铜奖。和田戈壁料小摆《王者》荣获百花奖优秀奖,和田戈壁料小摆《教子》荣获百花奖优秀奖,和田玉青花摆件《佛》荣获国石杯银奖,和田玉籽料手把《西域美女》、《西域风情》荣获国石杯最佳创意奖。2013年年荣获新疆工艺美术大师荣誉称号。

2014年,南红玛瑙摆件《梦回楼兰》获得中华龙奖金奖,和田玉把件《弄潮儿》获得中华龙奖铜奖,和田糖白玉籽料摆件《咏梅》荣获国石杯最佳创意奖、和田玉籽料挂件组合《西域十三美女》荣获国石杯最佳创意奖。并荣获‘中华玉雕艺术大师’荣誉称号。

《梦回楼兰》

十余年如一日,从绘画,雕塑、木雕入手,再进入玉雕行业,把师父们所教的基础进行了不断摸索和深入研究实践,积累了一些宝贵经验,我的作品逐渐受到了更多人的喜爱,也得到了文人墨客收藏爱好者和各界人士的关注和支持。2011年加入新疆工艺美术协会。理事单位,同年被评为工艺美术师。2012年至今创作了根雕《悟》、南红玛瑙《道》、《梦回楼兰》、《桃园三结义》、《教子》、《西域风情》、《王者》、《佛》、《西域美女》等。2013年4月19日在《新疆法制报》胡杨副刊上刊登个人专版、和田玉籽料手把《西域美女》在南航杂志报上刊登、西域风情十三美女组合被评为新疆民间十大宝贝并在乌鲁木齐晚报风尚之巅玉石行业纪念邮票选为封底。2014年西部建设报、乌鲁木齐晚班、晨报、都市报、中国和田玉杂志等均有个人报道。

生命在于运动,艺术亦如逆水行舟,不进者退,要有敢于不断攀登的精神。艺术生涯是我一生的追求。

编辑:路野


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