尚玉玲:浅析当代玉雕艺术创作

2022/3/21 玉雕大师艺术网 作者:尚玉玲

前言:玉雕艺术的创作过程

不仅仅是创作者技术水平、雕刻技艺的体现,更体现了创作者的艺术修养。在当代,社会对文化艺术创作的重视程度不断提高,玉雕艺术创作也得到了进一步的发展。新时代的背景之下,玉雕艺术创作也呈现出了新的特点,艺术手法上也有了一定的突破,尤其是在留白艺术手法的应用上呈现出新的效果。

希望通过本文的介绍能够给玉雕艺术创作带来一些启示,并促进玉雕艺术的进一步发展。

一、当代玉雕艺术创作特点

1、当代玉雕艺术创作的时代性特点

时代是处于不断地发展以及不断地进步中的,玉雕艺术的发展历程与时代的发展也有着密切关系。我国玉雕的历史比较久远,发展到今天自然和古代的创作有不同之处。玉雕艺术的创作不管是从艺术创作来看,还是从收藏、购买等行为来看都具有时代性的特征,创作者生活于当下的时代氛围下,创作思维自然具有当下时代的特征。


当代玉雕的设计及创作要以时代为基础,了解当今时代人们的审美情趣,了解当今时代人们的精神文明需求,了解当今时代的市场需求。

2、当代玉雕艺术创作的艺术性特点

艺术在各种形式表现中是相通的,各种艺术表现形式的审美特征基本上也是相通的。玉雕艺术不论是从创作过程还是从创作成品来看,都具有艺术性特征。


首先,玉雕艺术的创作过程是具有艺术性特征的,雕刻者在进行玉石雕刻时是对艺术的一种表达,通过艺术手法和雕刻技艺来进行表现。

3、当代玉雕艺术创作的创新性特点

这些年来,翡翠与和田玉两大玉石是玉雕行业内的主要材料。

艺术家在进行玉雕艺术创作时选择材料的局限性有所突破,玉雕材料的选择更加具有多元化,以此更好地呈现作品。在表现形式上越来越前卫,越来越具有现代化特征,与传统的表现形式有很大的区别。


在玉雕主体文化创作上也有很大的突破,不仅对传统的中国玉雕文化进行了继承发展,进一步弘扬了中国传统的玉雕文化,也对国外雕刻艺术文化进行了一定的借鉴,从而实现玉雕艺术创作的创新[1]。

4、当代玉雕艺术创作的文化性特点

任何艺术创作都体现出了一定的文化特征,玉雕艺术创作也不例外。玉雕艺术创作是以文化为基础背景的,因此也存在一定的差异性。

在玉雕艺术创作中,应把文化思想注入到作品中,让作品体现出作者的思想。


创作玉雕作品要留“魂”,把历史、文学、诗歌、哲学等文化形式都融入到玉雕作品里。

玉雕艺术创作并不是单一的,它是不同文化形式的融合体,艺术家在艺术氛围之中,受到不同艺术形式的熏陶,创作出来的作品自然也体现出了其他形式文化的影响。

二、当代玉雕艺术创作中的留白艺术

1、虚实结合的艺术创作

玉雕的设计可以说是一个在玉石上作画的过程,下笔处为实而留白处为虚,图案在留白中彰显主题,这种留白使图案充满活力,加深人们对美的感观。


通过虚实结合的创作手法,展现出玉雕作品的立体感,同时又留有余地,给观赏者更多的思考的想象空间。虚处的留白也对实处的雕刻有着衬托的作用,更加体现出玉石雕刻艺术的美好。

需要注意的是,虚实结合的比例一定要掌握好,既不能够多度留白,实处也不能够过于满溢,掌握好适度原则[2]。

2、天然与雕琢结合的艺术创

玉只能雕不能塑,玉雕在制作过程中只能是一点点的抠除,是不可逆的减法,对留白的设计要求极高,留白不仅能够使作品外在美观并能拓展意境,同时也可以彰显出玉质之美。

留白的处理其实体现出了玉石的天然之美,这种质朴的美感与细细雕琢部分精致的美感相互映衬,既保留了自身的特点与美感,也将对方美的特征表现到极致。

其次,天然玉雕琢结合还体现在对玉石原有的质感、美感的把握上,在雕刻的过程中,以最大程度展现玉石本身的美感,做到天然与雕刻的结合。

3、局部与整体结合的艺术创作

一件玉雕艺术创作作品是一个整体,也是由不同的局部组成的,整体和局部必须做到和谐统一。

玉雕上的留白必然是整体作品中的局部,恰到好处的留白会让作品更加赏心悦目,侧重于留白与整体玉雕作品的展现,玉雕中的留白得当是整体作品不可缺少的必要美感。

整体和局部的关系相对来说更加注重统一性,不管是在创作手法和表现来看,局部可以有其特点的部分,但必须符合整体的风格。

也就是说,局部的留白要与整体玉雕作品有所呼应,不能突兀。

三、结语

综上所述,当代玉雕艺术的创作取得了一定程度的发展,发展成果也比较显著,呈现出与传统玉雕创作不同的艺术特点,在创作手法以及表现手法上也取得了比较大的突破。

玉雕作品是商品、收藏品更是艺术品,在创作过程中对于其艺术性的表达还需要艺术家、玉石雕刻家的进一步探索,也需要结合当下的时代特征,呈现出具有时代气息,展现创作者文化底蕴的作品。


参考文献:

[1].时胜勋.从西方化到再中国化———中国当代艺术的文化身份[J].贵州社会科学,2016,226(10):112-124.

[2].金瑛、王海涛、陈义.浅析当代玉雕艺术创作手法[J].宝石和宝石学杂志,2016,18(03):116-118.


作者简介:

尚玉玲,回族,1970年出生于新疆石河子143团。

1992年进入河南沈丘玉雕厂,跟随厂长张挺和商文仲大师学习人物雕刻技法。1994年去安徽蚌埠学习仿古件制作。1995年至今在广东揭阳发展。后拜宋建国大师为师。

2003年正式成立个人工作室。

2014年获得“中华玉雕工艺师”称号。

2015年获得“中华玉雕工艺大师”称号。

2015年获得河南省“玉石雕刻大师”称号。

2015年获广东揭阳“工艺美术大师”称号。

2015年获得国家高级技师职称。


欢迎关注玉雕大师艺术网编辑部微信

编辑:张雨

免责声明:本文仅代表作者个人观点,与本站无关。其原创性及文中陈述文字与内容未经本站证实,请读者仅作参考,并请自行核实相关内容。



上一篇:玉见沈华:玉石在中国文化中特殊的宗教属性和功能

下一篇:余志群:《延命普贤圣象》的创作分析

相关文章
推荐阅读